Hướng dẫn của người sưu tầm kính trung tâm

Những gì đủ điều kiện là kính trung tâm?

Ravenna Bowl của Sven Palmqvist cho Orrefors, 1960. FreeFormsUSA.com

Có nhiều loại ly khác nhau được làm từ những năm 1940 đến đầu những năm 1970, từ đồ dùng nhà bếp Fire King đến đồ ăn bằng thủy tinh sữa. Nhưng khi thuật ngữ "kính trung tâm" xuất hiện, nó đề cập đến các mảnh thủy tinh nghệ thuật được sản xuất bởi nhiều công ty khác nhau trong giai đoạn này. Những ví dụ về thiết kế trung tâm được xác định bởi các hình dạng hữu cơ, điêu khắc của chúng theo cách chúng khúc xạ ánh sáng tự nhiên cho dù chúng được tạo ra để sử dụng hàng ngày hay hoàn toàn là mục đích trang trí.

Nhiều mặt hàng thủy tinh trông hiện đại hơn được sản xuất bởi các công ty trên toàn cầu tại thời điểm này được lấy cảm hứng từ các hình dạng của kính Scandinavia. Rốt cuộc, các công ty này đã kinh doanh để bán kính, và điều đó thường đòi hỏi phải chuyển trọng tâm hoặc thêm các dòng để làm nổi bật phong cách trong trang trí nội thất gia đình và sử dụng khi thị hiếu thay đổi. Đồ nội thất hiện đại của Đan Mạch trở nên phổ biến hơn, và những gì chúng tôi định nghĩa là thiết kế hiện đại trung lưu trong đồ nội thất đạt đến đỉnh cao, vì vậy phụ kiện nhà đi theo.

Có nhiều mảnh thủy tinh nghệ thuật được sản xuất trong giai đoạn này không thực sự được gán cho một nhà sản xuất cụ thể, nhưng được định nghĩa là trung bình bởi phong cách tổng thể của chúng. Tuy nhiên, những người khác được đánh dấu hoặc ghi nhận là được thực hiện bởi một số công ty nổi tiếng với sự thích nghi hiện đại của hàng hóa gia đình truyền thống.

Kính trung tâm Scandinavia

Bình hoa Strombergshyttan, c. Những năm 1950. ID khu vực tại Areaid.com

Thủy tinh trung tâm có nguồn gốc từ Scandinavia, các quốc gia Đan Mạch, Na Uy và Thụy Điển, nổi tiếng đến mức nó được mô phỏng bởi các công ty ở các nơi khác trên thế giới. Các hình thức điêu khắc, ngay cả đối với các mặt hàng được thiết kế để sử dụng hàng ngày rất phổ biến trong những năm 1950, đã lọt vào mắt xanh của các nhà trang trí trong nhiều thập kỷ trước như bây giờ.

Màu sắc của thủy tinh do các công ty Scandinavia sản xuất có xu hướng kém sáng hơn so với các nhà sản xuất thủy tinh trung tính khác, nhưng điều đó không có nghĩa là khu vực này không thử nghiệm việc tạo ra màu sắc độc đáo và màu sắc pha trộn trong kính. Hoàn thiện, từ mờ và mịn đến đánh bóng cao và gần như lỏng, cũng là dấu hiệu của kính Scandinavia chất lượng. Thụy Điển thường được coi là trung tâm sản xuất.

Strombergshyttan là một nhà sản xuất kính midcentury phổ biến có nguồn gốc từ Thụy Điển. Những mảnh này có tông màu xanh bạc độc đáo và đẹp cho chúng. Hầu hết các kính được thiết kế bởi Gerda và Asta Stromberg, và phần lớn kính được làm bởi ngôi nhà này được đánh dấu là Strombergshyttan hoặc Stromberg cùng với mã sản xuất. Công ty thuộc sở hữu của gia đình Stromberg cho đến khi được Orrefors mua vào năm 1976.

Orrefors là một trong những tên tuổi lớn nhất trong sản xuất thủy tinh của Thụy Điển, kéo dài hàng thập kỷ theo nghĩa đen. Thiết kế giữa thế kỷ của họ bao gồm các bóng đèn hình tròn, một loạt các thiết bị chiếu sáng bằng thủy tinh thổi và các mảnh "thủy tinh" trong đó một màu tối hơn được bọc trong kính rõ ràng. Trong khi Orrefors tạo ra các bộ đồ uống thủy tinh với tông màu rực rỡ hơn, một số mảnh trung tính phổ biến nhất của họ được sản xuất với tông màu xanh lá cây ô liu và xám khói.

Các mặt hàng được sản xuất tại Phần Lan được gộp chung với chúng, mặc dù chúng thực sự là một phần của các quốc gia Bắc Âu chứ không thực sự là Scandinavia. Tuy nhiên, kính thổi Riihimäki được tìm kiếm bởi những người đam mê trang trí nhà thập niên 50 và 60. Hình dạng độc đáo của nhiều chiếc bình, về cơ bản là hình trụ với phình và vết lõm phá vỡ đường thẳng, đã thu hút được nhiều người hâm mộ. Các công ty thủy tinh hiện đại khác của Phần Lan cũng có những điều sau đây.

Kính trung tâm Ý

Venini Murano Filigrana Sọc Nghệ thuật Ý Lọ thủy tinh Fazzoletto, c. Những năm 1950. Nghệ thuật Svazzo trên 1stDibs.com

Sản xuất đồ thủy tinh là huyền thoại ở Ý, đặc biệt là các ví dụ của Venice và Murano. Một số trong những sáng tạo và phổ biến nhất với các nhà sưu tập là những người được sản xuất trong những thập kỷ sau Thế chiến II.

Paolo Venini là một cái tên mà hầu hết những người đam mê kính hiện đại đều biết. Công trình của ông trong những năm 1950 đã chứng kiến ​​sự phát triển của các thiết kế độc đáo trong kính Murano được nhiều người chú ý. Điều này bao gồm các nghệ sĩ như Fulvio Bianconi và Carlo Scarpa, người đã làm việc với anh ta để tạo ra một số tác phẩm đáng mơ ước nhất của công ty trong nhiều hình dạng và hình thức.

Các thiết kế cho Aureliano Toso của Dino Martens, người được đào tạo như một họa sĩ, cũng quyến rũ các nhà sưu tập các tác phẩm thủy tinh hiện đại ngày nay. Ông đã làm việc với công ty bắt đầu vào năm 1939. Một số thiết kế của ông phù hợp với những gì người hâm mộ thủy tinh thường nghĩ đến khi kính Venetian xuất hiện, chẳng hạn như các mảnh Latticino với xoáy aventurine đồng, trong khi những người khác thì hiện đại và sáng tạo.

Có một số nhà kính lớn khác của Ý bao gồm Fontana Arte, mà Max Ingrand sinh ra ở Pháp đã lãnh đạo và phát triển trong những năm 1950. "Ông đã mang đến cho công ty một cách sử dụng màu sắc biểu cảm và sang trọng thông qua việc làm chủ các kỹ thuật để sản xuất kính cường lực tinh tế. Trong tất cả các sáng tạo của mình, người ta cảm thấy một nhà thiết kế thoải mái với chủ nghĩa hiện đại khí động học của thời kỳ hậu chiến tranh", theo Christies.com.

Kính trung tâm Mỹ

Higgins Studio Glass, c. Những năm 1950. PolishedModern.com

Các nhà máy thủy tinh ở Hoa Kỳ đã sản xuất một số kính trung tâm rất thú vị. Một trong những công ty Mỹ tại nhà có số lượng người theo dõi là Higgins.

Không giống như nhiều ngôi nhà kính khác có lịch sử lâu đời hơn, The Higgins Studio thực sự mở cửa vào năm 1948. Họ đã quảng cáo những phép lạ hiện đại với kính thủy tinh hàng ngày trong tiếp thị của họ, tiếp tục lý tưởng giữa thế kỷ mà nghệ thuật trong kính có thể được sử dụng khi sử dụng. Các tác phẩm của họ được chế tạo bằng cách sử dụng các kỹ thuật nung chảy và tráng men tạo thành thứ mà higginslass.com gọi là "bánh sandwich thủy tinh". Michael và Frances Higgins bắt đầu kinh doanh tại căn hộ ở Chicago và sau đó hợp tác với Công ty Kính Dearborn ở Chicago vào năm 1957 để chuyển đến một studio mới. Quan hệ đối tác Dearborn đã giúp họ quảng bá một dòng đầy đủ của Higginsware. "Điều này bao gồm Rondelays, là các vòng tròn và hình vuông bằng thủy tinh được ghép lại với nhau (và vẫn được sản xuất cho đến ngày nay) cho nhiều ứng dụng như vách ngăn phòng và điện thoại di động.

Kính Blenko cũng là một nhà sưu tập tên biết sản xuất một phổ màu thủy tinh trong thời kỳ này. Các nhà thiết kế cho công ty trong những năm 1950 và 60, như Wayne Husty và Joel Philip Myers, đã giúp họ phát triển các dòng khác nhau được biết là dễ dàng bổ sung cho trang trí hiện đại giữa thế kỷ. Họ đã tạo ra những bình lớn, có nắp đậy và nhiều lọ khác nhau trong số các đồ thủy tinh khác. Các mảnh được chọn được đánh dấu trong kính cho biết chúng được tạo bởi Blenko, nhưng hầu hết đều có nhãn dán giấy bạc được dán khi chúng còn mới. Học cách nhận biết các thiết kế và màu sắc sống động của Blenko giúp xác định các mảnh không được đánh dấu.

Các công ty nổi tiếng khác như Heisey cũng thực hiện các điều chỉnh trong danh mục của họ để bao gồm các mẫu chịu ảnh hưởng của chủ nghĩa hiện đại. Công ty thậm chí đã thuê Eva Zeisel làm giám đốc nghệ thuật vào đầu những năm 1950. Thiết kế của cô đã giành được một số giải thưởng, nhưng không bao giờ thực sự được bán tốt vì vậy chúng rất khó định vị ngày nay.

Kính trung tâm tiếng Anh

Whitefriars Banjo Vase màu Tangerine, c. 1967. Sưu tầm Circa trên 1stDibs.com

Trong khi nước Anh có thể không nghĩ đến đầu tiên khi chủ đề về kính trung tâm xuất hiện, thì những tác phẩm được tạo ra trong những năm 1950 và '60 của Whitefriars xứng đáng được công nhận trong lĩnh vực này. Một số tác phẩm phổ biến nhất của họ với người hâm mộ chủ nghĩa hiện đại bao gồm dòng Textured được giới thiệu vào năm 1967.

Các khuôn được tạo ra bằng cách sử dụng các vật liệu độc đáo, đinh đinh, các mẩu gỗ vụn và các vật tương tự để tạo thành các kết cấu được tìm thấy trong kính. Một trong những phong cách bình hoa phổ biến nhất của công ty với các nhà sưu tập theo chủ nghĩa hiện đại là bình hoa Banjo. Vẫn dựa trên truyền thống Scandinavia, một dòng trông băng giá có tên Glacier cũng được giới thiệu vào năm 1972.